特别报道|柳锡松：三十载守木传韵 深耕非遗木雕文脉

深耕文化领域多年的柳锡松，通透豁达、内心坚韧，性格直爽坦荡，对待文化热爱纯粹、极致热忱。除了木雕研究与国学传播，他的绘画技艺同样出类拔萃，功底扎实、风格独到，兼具传统笔墨韵味与人文审美意境。如今，他与爱人定居北京，在知名的红桥市场深耕经营，专注传承木雕技艺与绘画艺术，日常潜心研习创作、传播传统美学。与人谈及国学文化、木雕文脉时，他总是兴致盎然、娓娓道来，言语间满是对传统文化的赤诚与坚守。

与木结缘 抢救民间木雕遗存

木雕是中华优秀传统文化重要的组成部分，承载着历代匠人的巧思智慧与民间社会的人文理想。柳锡松原为人民教师，长期从事美育教学工作，自幼研习国学文化，具备扎实的艺术素养与深厚的文化积淀。因其深厚的国学造诣与文化影响力，受聘担任尼日利亚国学文化顾问。多年来，他专注传统木雕的保护与传承工作，以初心守护古建木韵，以实干赓续传统文脉。

柳锡松与老木雕结缘，还要从三十多年前说起。他偶然在农家院落见到一张老雕花床，古朴的木雕纹样和其中蕴含的民俗内容打动了他，自此开启老木雕的搜集、研究与传承工作。此后数十年间，他深入各地乡村，抢救性征集散落在民间的雕花床、木雕构件、雕花板、民俗摆件等实物，累计收藏上千张老雕花床及各类老木雕遗存，并创立文心老木雕工作室，系统收纳、整理与保存这些藏品。其收藏的精品老木雕作品，凭借精湛工艺与深厚文化内涵，被尼日利亚驻华大使馆收藏，成为对外传播中华传统木雕文化的载体之一。

研文活化 延续传统木雕文脉

时代发展带来生活方式的转变，老木雕原本的实用功能逐步消失。雕花床被现代寝具替代，老式花轿退出日常使用场景，传统木雕的原生使用环境不复存在。柳锡松认为，器物退出生活是客观现象，但读懂这些古物所承载文化信息的能力不能丢失。老木雕上的瑞兽花鸟、人物故事纹样，记录着旧时民间的民俗观念与精神寄托，是民间传统文化的实物载体。如果当代人不及时整理记录，木雕纹样背后的寓意、典故会慢慢失传，后人将难以理解这部分文化内容。

怀着这样的紧迫感，柳锡松依托多年收藏实物开展比对考证与资料汇编，历时三十余年，完成《中国木雕图案寓意典故》《中国木雕寓意全集》初稿。民间木雕藏品虽多，但长期缺少系统化释义文献。该书稿以实物标本为依据，梳理木雕题材、图案源流与民俗寓意，将民间口传典故转化为书面资料，为木雕文化研究提供基础参考。

在藏品保管与文献整理之外，柳锡松践行 “让文物活起来” 的思路，探索老木雕的二次创作与文创转化。改造过程中保留老木雕原始雕刻痕迹、历史信息和文化内涵，不破坏本体，通过重新设计，拓展其陈设、装饰与审美价值，让古老木作适配当代空间。在他看来，文化传承不是口号，而是持续落地的实践，只有让老木雕被看见、被读懂，文化脉络才能延续。

曾在北京吴东魁艺术馆展出的 160 件（幅）展品，是柳锡松多年研究与收藏成果的集中呈现。展品涵盖明清老木雕、清代千工床、老木雕装饰画、艺术钟、艺术灯、摆件及文创作品。这些藏品直观展现传统民间木雕的工艺水平、题材体系与审美特征，留存历代民间匠人的智慧，承载乡土社会的集体记忆。

三十余年来，柳锡松坚持从民间田野出发，以实物抢救为基础，文献梳理为核心，活化利用为延伸，持续开展老木雕文化的保护与传播。他的工作价值，在于系统性留存濒临散失的民间木雕图像、寓意与民俗体系，为传统木雕非遗的当代传承提供来自民间的实践样本。